Este sábado a las 21, el escenario de Dadá Club de Arte recibirá una propuesta íntima y reflexiva de la mano de Gustavo Garzón. El reconocido actor llega a la ciudad para presentar “Un hombre solo es demasiado para un hombre solo”, una obra escrita y protagonizada por él mismo que acumula dos nominaciones a los Premios ACE (como mejor autor y mejor actor) y que propone una mirada honda, aunque no exenta de humor, sobre los lazos afectivos.
Según detalló al aire en TeleJunín, se trata de la historia de Joaquín B. González, un profesor universitario jubilado de 70 años que lleva cuatro décadas en pareja y no encuentra el rumbo. “El personaje no sabe qué hacer con su vida: es escritor, pero no puede escribir ni encontrarle sentido al tiempo”, contó. Ese estancamiento se rompe cuando el protagonista decide tomar clases de escritura con una mujer más joven y el flechazo es inevitable. “Todo se ilumina para él y vive ese amor intensamente, pero con el dilema de si debe separarse de su esposa o quedarse con ella y renunciar a ese amor”, agregó.
La ficción esconde un trasfondo genuino que Garzón no oculta, ya que el texto se nutre directamente de su recorrido personal. “Es una obra muy autorreferencial, en la que hay momentos en que les hablo a los espectadores y les cuento cosas reales de mi infancia y mi adolescencia”, explicó. Esa necesidad de volcar sus vivencias surgió tras un período de cambios: “En los últimos diez años, desde que me separé a los 60 de mi última pareja estable, tuve una serie de idas y vueltas amorosas muy intensas, curiosas y tumultuosas. La síntesis de esas experiencias es la base de la obra”.
Dirigida por Julia Morgado y con la actuación en escena de Victoria Valdomir, la pieza toma elementos del “falso biodrama” y se apoya en una soltura que el propio autor emparenta con el cine clásico norteamericano. “Hablo de cosas profundas, pero con una ligereza que tiene algo del estilo de Woody Allen. Despierta mucha ternura, reflexión y también muchas risas; la gente pasa por distintos estados de ánimo”, señaló.
El proyecto, además, lleva el sello del teatro independiente: nació bajo la modalidad de cooperativa y la autogestión de sus propios integrantes. Tras despedirse de la sala Nun en Buenos Aires, la obra dará un salto importante dentro del circuito comercial a partir de enero, cuando se instale en el Teatro Metropolitan y sume funciones semanales en el Teatro Tronador de Mar del Plata. Respecto a ese desafío, finalizó: “Nos da vértigo crecer y no sabemos cómo va a salir, pero esperamos que bien. Se habla mucho de inteligencia artificial y de redes sociales, pero el teatro es el teatro: ninguna inteligencia artificial va a poder competir con esta forma de expresión”.
